近几年，“诗词热”成为一种文化风尚，诗歌之美以更多元的视角被解读。当不同时代的读者对诗歌产生相通的情感投射与智识共鸣时，我们发现：这个时代不仅需要诗歌，更呼唤诗意和诗性的回归。但当诗歌已不再和日常生活发生直接关联时，我们应如何走近诗歌、诗人、诗心？诗歌如何被创造，又将带我们去往何处？这一连串关于“诗”的疑问，我在《诗的八堂课》中找到些许答案。

小32开、208页，我两天读完，酣畅淋漓。作者江弱水是浙江大学教授，这本书被学界称为“上乘的谈艺之作”，而作者自称是“一本关于诗的八卦”。我在书中也寻到“八卦”踪影，“此开讲第一回也，却说到赌博和下棋上头来了”，这是开篇第一句。以赌博和下棋为喻，讲李白是赌博型诗人，杜甫是弈棋型诗人，苏东坡手气好时不可思议，但也不经意会把牌打坏……

书以“课”为名，但读来从未让我产生距离感，行文方式也并非教科书式的循规蹈矩，而是具体可感、活泼而不拘泥。王国维、梁宗岱、朱光潜等近现代大家都曾试图用中国古典诗歌观念来理解西方诗学，比如，梁宗岱以中国古典诗学之“兴”来理解西方诗学之“象征”。江弱水做了同样尝试，他从诸如隐喻、意象、象征和境界等概念中抽离，重构以汉语古典诗学为核心的八课：博弈、滋味、声文、肌理、玄思、情色、乡愁、死亡。用抽丝剥茧的方式展开问题，探寻经典诗歌的内核生命力。

从莎士比亚到李商隐，从苏轼到鲁迅，从希尼到卞之琳……作者随手化用，即成文章。不拘中外、不限古今，落笔看似散淡，实则脉络清晰、环环相扣。在分属王羲之、杜甫、司汤达的诗句里，作者发现共同的“形而上学时刻”；在《诗经》《楚辞》《红楼梦》与莎士比亚、斯宾塞等人的作品中，作者发现相似的语言编码方式……这种串通古今中西的阐释打通了诗歌的壁垒，极具“诗学精神”，正如书中所言，“诗的精神是在世界黑夜中向着存在和语言的突围”。

很赞成江先生对诗歌的看法：“诗是招魂的声音，是宽纵和亲昵的音乐，是引领我们回家的路。”面对信息快速更迭之境，诗歌似乎进入“最坏的时代”，但在我看来，这也是诗歌最好的时代——大浪淘沙中必能涌现新时代的李白杜甫，忙碌喧嚣中诗歌必能带人们回归自我、诗意栖居。毕竟，“诗是一加一等于三也等于零的那种东西。当一切坚固的东西烟消云散，诗就是看到的那个三、那个零”。